Qu’est-ce qui motive un personnage imaginaire ?

La même chose qu’un personnage réel, pardi… mais en plus fort.

En réfléchissant à cette question, je me suis souvenu de mes cours de communication à Bordeaux III. Plus précisément, je me suis rappelé la Pyramide de Maslow. La Pyramide des *besoins* de Maslow. Non, il ne s’agit pas d’un type qui chie toujours au même endroit pour fabriquer des monuments pharaoniques. C’est plutôt une hiérarchisation des différents éléments qui motivent nos actions.

File:Maslow’s hierarchy of needs.svg – Wikipedia, the free encyclopedia via kwout

Abraham Maslow a défini une hiérarchie des besoins à cinq niveaux successifs. Lorsqu’un niveau est atteint, on passe au suivant. Dans l’ordre, du plus important (prioritaire) au moins important (facultatif) : la survie, la sécurité, le bien-être sentimental, la reconnaissance de soi, l’accomplissement personnel.

Stan Lee : l’homme, la légende

On apprend en copiant. La difficulté est de savoir qui copier. Ceux qui ont réussi ? Pourquoi pas ? Ceux qui se sont plantés ? On peut toujours apprendre d’un échec, même de celui d’un autre : ça fait moins mal.

Stan Lee | The Rise and Fall of the American Comic Book via kwout

Jérôme Wicky, confrère scénariste, traducteur de comics et néanmoins ami, m’a mis entre les mains la biographie « non autorisée » de Stan Lee. Après l’avoir gardée au chaud pendant un an, à le feuilleter de temps en temps selon l’inspiration du moment, j’ai décidé de la lire sérieusement une bonne fois pour toute. C’est vrai, quoi, on parle de STAN THE MAN, là. On parle de la légende. On parle de celui grâce à qui PLUS RIEN NE SERA JAMAIS COMME AVANT. On parle de Stanley Martin Lieber, le co-créateur de super-héros aussi fameux que Spider-Man, les Quatre Fantastiques, Hulk ou Daredevil. On parle du père de l’univers Marvel !

Comment créer une BD : du script à l’imprimé

J’ai lu “How to Create Comics : from Script to Print” par Danny Fingeroth et Mike Manley, respectivement rédacteurs en chefs des magazines “Write now!” et “Draw!” et scénariste et dessinateur de comics (notamment, ensemble, sur la série Darkhawk publiée par Marvel dans les années 90).

Voici cinq points importants à retenir de cette lecture agréable mais pas révolutionnaire :

1. L’importance du brainstorming pour trouver des idées qui font mouche : un bon moyen d’innover consiste à prendre ses deux idées préférées et de voir si on peut les combiner.

Concevoir et réaliser une BD (du script à l’album)

J’ai reçu en cadeau de Noël plusieurs ouvrages dédiés aux bédéastes. Je viens de finir la lecture de “Concevoir et réaliser une B.D.” écrit par Mike Chinn, traduit et adapté (enrichi, devrais-je dire) par l’incontournable Jean-Paul Jennequin, et publié par les éditions Eyrolles. Dans la vie, on apprend toujours et la formation continue, ça existe aussi pour les auteurs de bande dessinée.

L’auteur y aborde des notions de bases indispensables à la création d’une BD. Ou d’un comic book, en l’occurrence. En dehors des points évidents, Mike Chinn propose quand même quelques conseils utiles. Voici mes cinq préférés dans la liste qu’il établit.

1. Gare aux découpages audacieux qui nuisent à la bonne lecture d’une planche de BD. Avant toute considération esthétique, l’objectif primordial de la narration graphique est de raconter une histoire.

Thomas Debelle : web-écrivain

Suite et fin de la rencontre avec le cyber-écrivain Thomas Debelle du “Blog around the Corner”… Dans l’épisode précédent, Thomas nous racontait qu’il adorait écrire pour les enfants, notamment sa propre fille !

EFDLT : En gros, ta fille est ta première lectrice. Enfin, c’est à elle que tu racontes tes histoires en premier ?

Thomas DEBELLE : Concernant une série particulière des livres pour enfants que j’espère voir publier un jour, oui ! Après il est clair que mes écrits Cyberpunk regorgeant de stupre et de luxure, le tout dans un univers aussi glauque et nécrosé, est un domaine que j’évite soigneusement pour le moment. Mais pour en revenir aux livres pour enfants, outre le fait que c’est un domaine fascinant, il est clair que l’imaginaire de mes enfants est une source d’inspiration presque inépuisable. Ainsi ma fille est directement à l’origine de certaines thématiques liées à ses propres questionnements ou peurs (les monstres du soir, le partage, la confiance). J’apprécie autant d’écrire pour les enfants que pour les adultes, sachant que mon idée a toujours été d’écrire d’abord pour moi. Et si d’aventure j’arrive à toucher des lecteurs qui se retrouvent dans mes univers, alors c’est sans doute là que réside le Graal de l’écrivain.

Thomas Debelle : écrivain 2.0

Suite de la rencontre avec le cyber-romancier Thomas Debelle du “Blog around the Corner”… Dans l’épisode précédent, Thomas nous expliquait que pour écrire un scénario, la première étape était de définir un point de départ (A) et un point d’arrivée (B).

EFDLT : Et comment fais-tu pour aménager des moments forts sur le chemin qui mène du point A au point B ?

Thomas DEBELLE : Étant donné que je n’ai aucune idée du déroulement exact de l’action au moment où je commence à écrire, il est assez simple de ménager des rebondissements et autres surprises, chaque nouvelle session d’écriture étant une sorte de nouveau départ. Comme je le précisais précédemment, je sais d’où je pars et où je dois arriver, et je connais les étapes narratives indispensables pour que l’intrigue reste fluide et évidente. Ces étapes peuvent être considérées comme des moments forts, auxquels s’ajoutent tous les petits rebondissements dont je parle qui eux sont le fruit du fait que j’ai la structure générale, sans qu’elle soit trop détaillée pour autant. Par exemple si mon point de départ est un joueur de saxo sur le déclin et que mon point d’arrivée (ma conclusion quoi) est qu’il finit par se laisser digitaliser,

Entretien avec le cyber-romancier Thomas Debelle

Entretien avec Thomas Debelle, écrivain, journaliste et chroniqueur.

Thomas Debelle : écrivain 2.0

En Français Dans Le Texte : Alors… la première question qui me vient à l’esprit, c’est celle de ton identité. Quand je t’ai connu, tu t’appelais Thomas Debelle et tu vendais des comics à l’Antre des Dragons. Et sous un autre nom, tu animais une émission de radio sur Campus FM…

Thomas DEBELLE : Effectivement à l’époque où nous nous sommes connus, je bossais dans le comic-shop bordelais et j’animais le Burton’s Club sur Radio Campus sous le pseudonyme de Burton. Par la suite, je suis devenu journaliste et comme il me fallait parfois signer des papiers dans des canards étranges ou simplement qui imposaient aux rédacteurs l’utilisation d’un pseudo, je suis aussi devenu Edward Carter et Kirby (ce dernier étant une référence au maître Jack que j’adore).

Puis lorsque j’ai décidé de me lancer dans l’aventure blogosphère, j’ai opté pour un pseudo féminin : Bree ! Le choix me semblait étrange et je ne pourrais pas l’expliquer avec certitude. Mais je pense que cette soif d’utiliser des pseudos est une réminiscence de mon enfance quand j’aimais à me déguiser en Zorro et autres. Il y a sans doute, là aussi, une explication de ma passion pour les comics depuis plus de 20 ans, dans cette habitude qu’ils ont d’utiliser des identités secrètes… Le fait est que pour les romans et nouvelles que j’écris, tout comme pour la grande majorité des articles que je signe aujourd’hui, je signe bien Thomas Debelle.

Sources d’inspiration pour scénario BD… ou vice-versa ?!

Vous cherchez une bonne source d’inspiration pour écrire un scénario de BD (ou de tout ce que vous voulez : série TV, film, roman, attentat terroriste…) : ouvrez les yeux ! La réalité. La vraie vie. La voilà, la source numéro 1 des bonnes idées d’histoires.

BBC News | AMERICAS | Nuclear bomb ‘lost near Greenland’ via kwout

Tenez. Les Américains ont “égaré” une bombe nucléaire. Quoi ? Oui. Tenez-vous bien : les Américains ont *égaré* une bombe nucléaire. Où ça ? Au Groenland. Quelque part sous la glace.

La pêche à la bombe nucléaire... c'est pas un super pitch de BD, ça ?

Alors, certes, c’était pendant la Guerre Froide, en 1968. Mais on s’en fout. Les possibilités sont infinies : on place notre histoire à l’époque et hop, le tour est joué. Ou on la place maintenant et hop, c’est encore plus rigolo. Tout est possible, dans la BD. C’est encore mieux qu’à la télé parce que le budget pour faire des scènes dans les glaces du Groenland est le même que pour un monologue dans une cuisine de HLM.

Un truc rigolo à propos de la télé, c’est un article que je viens de lire sur ces séries TV qui ont “prédit l’avenir”. En gros, des cas typiques où la fiction dépasse la réalité. Ou l’inspire.

Ils avaient prédit le scénario des attentats du 11 septembre 2001... ou presque !

Par exemple, dans le premier épisode de ce spin-off des X-Files, qui surfe à fond sur la théorie de la conspiration, comme sa grande sœur, nos héros déjouent un complot qui vise à faire percuter les tours du World Trade Center par un avion… 6 mois avant que ça se passe dans la vraie vie.

Dingue, non ?